HDA 6/ Actividad 2. William Blake

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Hda 6/ Actividad 3. Los mitos del romanticisimo en La Traviata

Acto I. En casa de Violeta

Violeta Valery, una afamada cortesana, ahora enferma de tuberculosis observa como se rematan sus propiedades. En un gran flashback, recuerda sus fiestas en su mansión de París. Uno de los últimos en llegar a la fiesta es Gaston. Gaston llega acompañado de su amigo Alfredo Germont, que hacía tiempo que deseaba conocer a Violeta. Alfredo, una vez presentados, le expresa su preocupación por su delicada salud, y luego le declara su amor. Violeta lo rechaza, pero le regala una camelia, diciéndole que regrese cuando la flor se haya marchitado. Después de que los invitados se han marchado, Violeta analiza la posibilidad de una relación con amor verdadero, pero finalmente desecha la idea. Ella necesita ser libre para vivir su vida, día y noche, de un placer a otro.

Aqui vemos como Violeta nos presenta el primer mito con su situación de salud, encontramos el mito de la muerte en la juventud.

Acto II. En una casa de campo.

Pocos meses después, Alfredo y Violeta llevan una existencia tranquila en una casa de campo, en las afueras de París. Violeta ha abandonado completamente su anterior estilo de vida. Sin embargo, Alfredo descubre que Violeta ha vendido todas sus pertenencias para financiar su vida en el campo y se dirige a París para corregir la situación. Mientras Alfredo está fuera, su padre llega a la casa y le comenta a Violeta que el futuro de Alfredo y la suerte de su hermana han sido destruidas por su conexión con ella (su reputación como cortesana compromete el nombre Germont). Violeta escucha, con un creciente remordimiento, las patéticas palabras del señor Germont y decide abandonar a su amado, poniendo como excusa su deseo de regresar a su antigua y libertina existencia.

Los personajes viviendo fuera del ámbito urbano representan de alguna manera la ausencia en la vida real.

Acto III. En casa de Flora.

Para ahogar su pena, Violeta,se consume aún más profundamente en su libertinaje y acude a las fiestas de manos del barón Douphol. Alfredo se presenta en la fiesta que da Flora y allí se encuentra con Violeta. Juega a las cartas con el barón y le gana. Alfredo busca a Violeta y la confronta y deshonra tirándole dinero que dice le debe por los servicios prestados mientras vivieron juntos. Violeta se desmaya abrumada por la enfermedad y la pena. Alfredo es desafiado a un duelo por el barón Duophol, el acompañante de Violeta, pero entonces ésta recupera sus fuerzas y confiesa su amor por Alfredo.

Violeta sucumbe ante sus propias tendencias autodestructivas… el alcohol, las fiestas, etc. lo que nos habla en definitiva de una tendencia al suicidio.

Acto IV. En la habitación de Violeta.

Regresamos al momento actual. El gran flashback culmina y meses después de la fiesta, encontramos a Violeta yaciendo en cama debido al avance de la tuberculosis. Lee una carta del señor Germont, en la que le dice que ha informado a Alfredo del sacrificio que Violeta ha hecho por él y su hermana. Alfredo (vivo después de herir al barón Duophol en el duelo) se apresura a llegar a su lado, comprendiendo al fin que Violeta se había sacrificado por él, y le suplica que lo perdone. Llega también el padre Alfredo y reconoce el sacrificio de Violeta pero ya es tarde. Alfredo y Violeta imaginan un futuro feliz pero el espectro de la muerte aparece y Violeta muere luego de cesar los espasmos y dolores en un insólito vigor final.

Una vez más aparece el mito de la muerte joven pero esta vez concretado.

HDA 6/ Actividad 4.El Origen del Mundo

Batman y Robin en : El origen y el fin del mundo.

R: Batman, ¿estás seguro que este será el lugar donde El Guasón tiene escondidas las bombas? ¿Por qué le interesaría destruir este lugar?

B: Claro Robin, hay aquí guardado gran patrimonio artístico de la humanidad. Probablemente amenazará al mundo con destruir esto sino lo reconocen como el Jefe Supremo del Universo. Tenemos que buscar la bomba, lo más seguro es que haya escondido los explosivos dentro o detrás de alguna de estás obras, busquemos!

R : Claro Batman… mira ese cuadro que bonito Batman, los personajes están teniendo un desayuno sobre la hierba.. ayy… te acuerdas cuando hicimos el picnic y las hormigui...

B: NO! Robin , tenemos que buscar la Bomba detrás de alguna de las obras que más le gusten, tenemos que pensar como el Guasón, Robin.

R: Entendido Batman!... a ver, a ver.. Batman ahí vemos un hombre muerto, dice A Marat… al Guasón le gustan los hombres muertos, ahí debe de estar...

B: Robin, los niveles de asquerosidad en la mente de El Guasón van mucho más allá de lo que nuestra moral llega siquiera a imaginar…sigamos buscando...

R: Ay Batman! Qué ascoo! mira esas figuras mitológicas Batman, están desnudas!!! Acaso es esto lo que estamos tratando de salvar? busquemos ahí

B: No NO NO! No es suficiente, Robin esa falta de detalle en sus partes íntimas nos demuestra que por más que estén desnudas hay cierta moral en estas obras..

R: Batman no puedo… estas obras me hacen nauseabundo, vámonos de aquí, que el mundo se busque otro par de héroes con más guáramo…

B: Robin resiste!... presiento que ya estamos cerca..

R: SANTAS CACHUCHAS BATMAN! Qué es eso? Jamás había visto semejante espectáculo , parece una mujer.. pero tiene una especie de monstruo peludo en donde debería ir… en donde debería ir… BATMAN!!!

B: Rayos y Centellas Robin tápate los ojos!

R: Por favor Batman, explícame inmediatamente qué es eso ? En ninguna de tus enseñanzas me has hablado de eso!?

B: Tttran-tranquilo Robin… déjame explicarte…cuando un hombre y una mujer se aman, ese amor tiene que ser expresado exteriormen… bueno sabes cuando te hable de las flores y las abejitas, y de cómo es natural esas cosquillas que sientes a veces cuando.. este.. sabes?

R: Batman detente! No entiendo de qué hablas!! Además he oido un ruido, unos pasos .. Parece que alguien se acerca…

G: Juas juas juas… sino es nada menos que el par de super heroes santurrones amanerados que siempre acaban con mis planes.. Batman y Robin… pero esta vez no lo lograran …

B: Te hemos descubierto Guasón… eres un inmoral, aparte de querer destruir el patrimonio artístico del mundo has hecho que exponga al pobre Robin a esta depravación…No sabes cuantas horas voy a tener que pagar ahora de terapia para el muchacho.. Ni siquiera se quién pinto esta morbosidad pero debe ser una mente semejante a la tuya…

G: ¿Cómo osas decir eso? De hecho coloqué la bomba en esta obra porque me imaginé que nunca nadie buscaría un explosivo detrás de tanta hermosura y belleza.. hay quienes dicen que lo bello es amigo de la verdad.. Pintar las partes femeninas como si fuesen de mármol o piedra siempre me ha parecido una vil mentira!!

B: Y desde cuando eres defensor de la verdad? Te has vuelto loco Guasón, tu eres el malo y nosotros los buenos.. asume tu papel..

G: Es que por eso es que me vuelvo malo e incontrolable, porque detesto el mundo y toda su sensibilería absurda, todos los tabúes que no hacen más que ofuscar todo lo que es verdadero y bonito del mundo…

R: Es cierto Guasón!, nunca Batman me ha hablado de esto y sin duda aparece como algo importante… el Guasón tiene razón, huyamos, Guasi antes de que explote la bomba y dejemos a Batman con su academicismo que explote junto con todo esto..

B: NO!!! ROBIN!!! LO UNICO QUE QUERIA PARA TI ERA QUE VIVIERAS EN UN MUNDO BONITO, AQUEL QUE NO PUDE VIVIR YO!! NO!!! ROBIN RECAPACITA!!!

G: Juas juas juas…

HDA 6/ Actividad 1. Neoclásico

Debido a una serie de eventos como el descubrimiento de las ruinas de las ciudades enterradas por el Vesubio, Pompeya y Herculano y el boom arqueológico que esto supuso en el momento en toda Europa; a la creciente conciencia histórica, la cual generó la elaboración de los primeros tratados sobre arte griego; surge lo que llamamos el arte neoclásico, el cual retoma los valores formales de la antigua Grecia como la subordinación del color al dibujo, el uso de la razón sobre lo emotivo, etc. Lo particular e innovador de esta corriente es que estuvo a la orden de un suceso político: la Revolución Francesa. De esta manera las obras trataban de reforzar los valores revolucionarios tanto haciendo analogías con temáticas antiguas como, por ejemplo, “El Juramento de los Horacios”, o haciendo lo que sería una especie de crónica acerca de los acontecimientos revolucionarios, como “A Marat” de David.

En nuestra situación nacional, la de Venezuela, en la que se perfilan dos opuestos que no dialogan sino luchan es interesante ver lo que pasa con respecto a la imagen que los apoya. En primera instancia lo que más es de notar en este aspecto es el contraste que existe entre la homogeneidad, coherencia, unidad del lado oficial con respecto a la dispersión que hay en el lado opositor, lo cual, en fin, da cuenta de la ausencia de un líder claro.

El lado de Chávez procura reforzar la idea del heroe salvador, del mesías y se lo retrata de manera similar a como se ha retratado históricamente a personajes como el Che Guevara, de esta manera se envia el mensaje de que esto es el proyecto de una persona y no de un equipo o partido. También se refuerza la idea de revolucionario mediante una estética callejera como por ejemplo el stencil. El uso de la calle como lienzo apoya el discurso de Chavez como salvador de El Pueblo.

En cuanto a los recursos que utiliza la oposición es muy difícil hacer una síntesis debido a la diversidad de formas previamente mencionada, pero resalta la tendencia a ridiculizarlo y caricaturizarlo mediante tiras cómicas en los periódicos, de mano de dibujantes como Weil y Rayma.

HDA 5/ Actividad 4. El Rococó Milagroso

Creo que el rechazo que puede repeler a ese tipo de diseñadores “Menos es más” Bauhausianos, grafiKos, jaja, etc., se puede deber, en mi opinión, a una incomprensión del asunto de la comunicación visual. ¿Por qué, en primer lugar, ocurre esto? Porque en los institutos creo que nos enseñan a trabajar racionalmente no? El diseño tiene que obedecer un concepto y luego esto pueda que se traduzca en una estructura espacial en el formato, digamos, una retícula . Creo que todo esto está muy bien pero sin embargo no se debe desdeñar el uso de contenidos emocionales, arbitrarios o caprichosos. Estos contenidos muy bien se pueden enmarcar dentro de un sistema que sea racional también. Me parece que un diseñador no sepa establecer una conexión afectiva con el espectador es como un diseñador cojo.

El rococó Milagroso.

Voy a hablar de un ejemplo que tengo bastante cercano, un ejemplo de este espíritu rococó que aún sobrevive o ha renacido. ¡Y es mi propia casa! Parece ser mi madre la reencarnación de aquella Madame Pompadour en este palacio de Versalles que es mi hogar. En mi casa ninguna esquina está liberada de un adorno, alguna decoración, o capricho. Al parecer Milagro, mi mamá, sufre de una fobia al vacío que raya en lo anacrónico . INCLUSO, hay toda una sala de estar que es totalmente inútil funcionalmente hablando: ¡Está totalmente prohibido sentarse!, ya que el arreglo de los cojines y demás mariqueritas no responde a la mera practicidad de sentarse o de acostarse en los sofás, sino a un delirio decorativo, que es , digamos, una obra plástica suya… a fin de cuentas, que sentarse es como irrespetar al artista. Y esto es nada más en las áreas que comparte con el resto de la familia porque en donde verdaderamente el espíritu rococó aflora con el máximo esplendor es en su sagrado vestier, al cual, nosotros, el resto de la familia, todos varones, no tenemos ni permitido adentrarnos.

HDA 5/ Actividad 3. Barroco vs Barroco

A causa de que el imperio Español dominaba cierta parte de los territorios de Flandes y Holanda, el mecenazgo de sus artistas también era católico, por lo cual supongo que formaban parte del mismo proyecto comunicativo Barroco. En Rembrandt encuentro muchas influencias de Caravaggio pero al mismo tiempo se siente una atmosfera difuminada, vaporosa que recuerda a Watteau. Existe un tenebrismo , un manejo escenográfico de la luz, los personajes poseen identidades muy reales. En Rubens veo también mucho de Caravaggio pero la influencia está más orientada a las composiciones, que son sumamente dinámicas, y también posee ese gusto por lo femenino y atmósferas vaporosas.

HDA5/ Actividad 1. Manierisimo

Me parece que para hacer la analogía con el manierisimo el mejor ejemplo son esos diseñadores como Wolfgang Weingart, en su trabajo podemos reconocer una conciencia de nociones como la de estructura y retícula originadas en la Bauhaus, pero ésta se deforma, se retuerce y se empiezan a encontrar otro tipo de contenidos no tan racionales.

En cuanto a lo que paso en el diseño luego de la llegada de la computadora personal en los 90s, si me parece una especie de revolución, un cambio radical de movimiento. El hecho de que a Carson o a Brody se les haya facilitado el ser más libre en sus creaciones, debido a que ahora entre proceso creativo y objeto final hayan menos mediaciones gracias a la nueva herramienta, no es el determinante principal del diseño que hacían, o hacen. Tanto Carson como Brody son consecuencia de un movimiento que viene desde un poco antes y es el postmodernismo. Ciertas hallazgos científicos como la teoría de la relatividad, la noción de entropía, las investigaciones de Derrida sobre el deconstructivismo, modelizan un mundo que no puede explicarse bajo el modelo del tiempo lineal , secuencial, ni de un espacio uniforme. Es decir la humanidad empieza a bajar a la lógica y a la razón del pedestal que la modernidad le había hecho (bueno . Es por esto que Brody y Carson si representan, para mi, un cambio radical en el diseño, porque trabajan desde concepciones distintas que los modernistas.

HDA5/ Actividad 1. Miguelangel Vs Rafael

En cuanto a la pintura de Rafael y Miguelangel la diferencia más notoria para mi es que Rafael de alguna manera sigue con el camino trazado por Leonardo, en el cual no hay contornos claros, se siente una atmosfera, la cual diversifica los tonos generando una sensación de profundidad, en general el color priva sobre el dibujo.. En cuanto a Miguelangel me parece que este es de alguna manera un pintor más racional, el dibujo estructura el color que es más básico que el rafaelezco, los cuerpos están tratados más como esculturas.